1.976 traslado a Madrid

En 1976 /79, estudios de fotografía y dirección en TAI – Taller de las Artes Imaginarias de Madrid.

1.979 Trabajó para Hispavóx (dirección de proyectos y prensa)

1.980 Asistente de fotógrafos de prestigio profesional como José Mª Castellví y Antonio Molina.

1.983 Realiza la portada de la revista Arte Fotográfico

Fruto de la experiencia que va adquiriendo, le encargan realizar las portadas de discos de artistas, “Hombres G, Rosendo, Rocío Jurado, Los Secretos, Sergio Dalma, Duo Dinámico, Carlos Nuñez, Navajita Plateá, Danza Invisible, La Macanita,” entre otros. Iniciando su trabajo como fotógrafo de moda y publicitario para diseñadores como “Manuel Piña, Antonio Alvarado, Paco Casado” revistas como “Vogue, Ragazza, Elle, Panorama, Man, Interviú, Semana, Hola, Lecturas”

Fotografía publicitaria para marcas como“Renault, Ford, Caja España, Puros Victoria, Caja España, Lois ”, entre otras

En 1996, asume la dirección y producción de la Sala de conciertos Caracol de Madrid, gestionando más de 1.400 conciertos, alternando su trabajo en la fotografía

Año 2.000 inicia una etapa exclusiva profesional en fotografía trabajando en series para la televisión como, “La Ley y la Vida, Cuéntame cómo pasó, Familia, La hora de José Mota, Dime que me quieres, Alas al Viento (Mario Conde), Aladina, El Hombre de tu Vida”, entre otras. Campañas de políticos, personajes y grandes actores y actrices como, “Penélope Cruz, Imanol Arias, Pepe Sancho, Fernando F. Gómez, Miguel Molina, AliciaBorrachero, Fernando Guillén Cuervo, Mª José Cantudo, Natasha Yarovenko, Juanjo Artero, Ernesto Alterio, Victoria Vera, LinaMorgan”

En la actualidad presenta su obra más reciente “Sombras y Luces “en diferentes salas de exposiciones y medios

Esta obra de Sombras y Luces, que hoy contemplamos se caracteriza por ser ilógica y provocativa, resultado de las infinitas subjetividades que el artista ha contemplado desde la cámara, detalles que atravesaron su retina para estilizarse idealizados, creando una nueva materia impregnada de formas corporales y humanidad. Sin intención de mostrarlo, Larrode trata de transportarnos desde su lado más estricto como instigador y nos ofrece composiciones que pudieran parecer fuertes o sin sentido. Lo fundamental es la calidad artística de la imagen; el gusto es subjetivo. Fácil resulta apreciar, en la obra que contemplamos, la importante influencia de Man Ray, incluso de Marcel Duchamp, Lucien Clergue, y tomando las palabras que Cartier Bresson dijo de sí, Mario Larrode ha encontrado la manera de captar sentimientos, realismo, vida e infinidad de cosas más en un preciso instante. Todo ello desde el mundo silente de su inteligencia sensorial.

En esta exposición, por suerte para nosotros, queda registrada la visión de un arquitecto del retrato: Mario Larrode

Escrito:

L. Ramón G. del Pomar.